174 Ergebnisse - Zeige 41 von 60.

Pauline Viardot und Clara Schumann, »die zwei ältesten Freundinnen dieses Jahrhunderts«, lernen sich 1838 in Leipzig kennen. Die lebenslange Freundschaft zwischen der berühmten Sängerin und der großen Pianistin begleitet die beiden durch ihr aufregendes und anstrengendes Leben als Künstlerinnen. Wie vereinbaren sie Karriere und Familie? Welche Musik schätzen sie? Wie reist man am besten nach Sankt Petersburg? Die beiden bedeutenden Musikerinne...

Clara Schumann ist im Bewusstsein der Musikwelt gemeinhin als außergewöhnliche Pianistin bekannt. Dass sie aber auch eine hervorragende Komponistin war, kann man z.B. an den von ihr vertonten Rückert-Gedichten beobachten, die mit dieser Faksimileausgabe zugänglich gemacht werden. Ursprünglich war es Robert Schumanns Idee, gemeinsam mit seiner Frau die Sammlung Liebesfrühling von Friedrich Rückert zu vertonen, wobei er für sie fünf der insgesam...

Zwar galt Böhmen schon lange vor ihm als das »Konservatorium Europas«, dennoch war es Bedrich Smetana, der uns heute als der erste herausragende Vertreter einer spezifisch tschechischen Musik in den Sinn kommt. Tatsächlich war sein Werdegang als Komponist aufs Engste mit dem Aufblühen eines tschechischen Nationalbewusstseins verbunden, und viele seiner Werke genießen auch aus diesem Grund ungebrochene Popularität. In seinem bislang unveröffe...

Der Band Historische Musikwissenschaft möchte einen Einblick in eine Kerndisziplin der Musikwissenschaft geben. Allgemeinverständlich formuliert bewegt er sich dennoch auf der Höhe des Forschungsstandes. Renommierte Autorinnen und Autoren widmen sich in zugleich einführenden und kritischen Kapiteln dem Gegenstand der Historischen Musikwissenschaft, ihrer Geschichte und ihren aktuellen Methoden und Problemen. Lektüreempfehlungen der Autorinnen ...

Die Messe als musikalisches Kunstwerk ist das Thema der neuesten Monographie von Elisabeth Schmierer. Ausgehend von den liturgischen Voraussetzungen und der Entwicklung der mehrstimmigen Gesänge wird die Geschichte dieser Gattung durch die Jahrhunderte dargestellt. Analysen von Messenkompositionen bekannter Komponisten verdeutlichen dabei anschaulich die Entwicklungen. Unterhaltsam und informativ zugleich spannt das Buch den Bogen von den erst...

Vom Kleinen zum Großen, »vom Menuett zur Symphonie« - das ist der Leitspruch, unter dem in diesem Lese- und Arbeitsbuch die wichtigsten Formen galanter, klassischer und romantischer Instrumentalmusik erklärt werden. Nach welchen Formprinzipien haben die Komponisten dieser Epochen ihre Werke entworfen? Was zeichnet die Sonatenformen aus? Welche Formen haben die Sätze des klassischen und romantischen Konzerts? Diese und viele weitere Fragen bean...

Die Beschreibungen der ausgewählten 39 Orgeln, davon 19 in Deutsch­land, basieren auf einem für alle gültigen Grundkonzept: allgemeiner Kontext, Geschichte der Kirchenmusik der Stadt, Besonderheiten der Kirche, Beschreibung und Geschichte des Instruments, aktuelle ­Disposition, erzählte Geschichte eines besonderen Events (»Epilog«), Illustrationen, Serviceteil (Webadresse/Links/Klangbeispiele). In diesen umfangreichen Textblock sind jeweils ...

Ballettmusik wurde bislang kaum wissenschaftlich wahrgenommen und ist bis heute mit zahlreichen Klischees behaftet. Die vorliegende Publikation skizziert erstmals die Entwicklung dieser Gattung von den Anfängen in Italien und den repräsentativen Balletten am Hofe des Sonnenkönigs über die großen Ballettklassiker des 19. Jahrhunderts wie Giselle oder Schwanensee bis zu den vielfältigen Formen der Ballettmusik im 20. und 21. Jahrhundert. Die Ana...

Keine Beschreibung.

Keine Beschreibung.

Die neue »Chronik der Kirchenmusik« erschließt in tabellarischer Form die Geschichte der Kirchenmusik von den Anfängen bis in die unmittelbare Gegenwart und setzt sie zu den grundsätzlichen zeitgeschichtlichen, kulturellen und allgemein musikgeschichtlichen Entwicklungen in Beziehung. »Kalenderblätter« in Form zahlreicher Dokumente, Abbildungen und Darstellungen besonderer kirchenmusikalischer Aspekte ergänzen diese enorm informative Ausgabe, ...

In seiner Bruckner-Monographie gelingt Alberto Fassone die zeit-, kultur- und musikgeschichtliche Kontextualisierung eines Komponisten, dessen Bild in der Nachwelt lange unter Verzerrungen und anekdotischen Stereotypen gelitten hat. Besonderes Augenmerk gilt dabei Bruckners kultureller Verwurzelung im österreichischen Vormärz, seiner Beziehung zum Barock sowie der Ausprägung seiner Religiosität über das verschlissene Klischee des »Musikanten G...

Die Neuerscheinung zum 100. Geburtstag Bernd Alois Zimmermanns! Erst in jüngerer Zeit ist die musikhistorische Bedeutung von Bernd Alois Zimmermann (1918-1970) wirklich erkannt worden. Und Gleiches gilt für den Facettenreichtum seiner Werke. In diesem Buch geht es darum, beides auf der Basis neuer Forschungen zu vertiefen. Zugleich wird an diesem exemplarischen Fall eine überaus spannende Phase der neueren Musikgeschichte reflektiert, deren B...

Keine Beschreibung.

Das 18. Jahrhundert ist musikgeschichtlich ausgesprochen vielfältig, da es zwei Epochen umfasst: das Barockzeitalter, dessen Ende gemeinhin um 1750 angesetzt wird, und die Klassik in der zweiten Jahrhunderthälfte. Durch die bekanntermaßen fließenden Epochengrenzen wird das spannende Wechselverhältnis divergierender Entwicklungen einzelner musikgeschichtlicher Phänomene, Gattungen und Formen und ihre gegenseitigen Einflüsse thematisiert und pro...

Das Lexikon der musikalischen Berufe ist ein vollkommen neuartiges Nachschlagewerk, das zum einen Schülern und Studierenden einen Leitfaden durch die Welt der Musik bietet, zum anderen aber auch ein neues Bild der Sozialgeschichte der Musik entwirft. Über 400 Artikel und Stichwörter - vom Agenten bis zum Zupfinstrumentenmacher - stellen die enorme Vielfalt der musikalischen Berufsbilder umfassend dar.

Edvard Grieg ist bis heute der berühmteste Komponist Norwegens. Seine Werke stellen neben denen des Malers Edvard Munch und des Dichters Henrik Ibsen eine der drei kulturellen Säulen dieses Landes am Rande Europas mit internationaler Ausstrahlung dar. Grieg hat Norwegen gewissermaßen auf die »musikalische Weltkarte« gesetzt. Seine Peer-Gynt-Musik gehört zum musikalischen Allgemeingut und sein a-Moll-Konzert ist eines der weltweit meistgespielt...

Das Lexikon bietet ein umfassendes Kompendium über die Musik des Barock von ca. 1600 bis 1750 und über die mit der Musik zusammenhängenden kulturellen Erscheinungen der Epoche. Es umfasst Personenartikel zu Musikern und für die Musik relevanten Personen, kulturellen Zentren und Strömungen, musikalischen Sachbegriffen und Sachbegriffen anderer Disziplinen wie Bildender Kunst, Architektur, Literatur, Theater, Geschichte, Philosophie, Theologie, ...

Die einführenden Kapitel des Bandes befassen sich mit der konfessionellen Situation in Europa nach den Reformationen, mit den Gottesdienstformen in den verschiedenen Kirchen und mit den jeweiligen Trägern der Musikausübung. Anschließend werden die Entwicklungen und Besonderheiten der kirchenmusikalischen Gattungen im Zeitraum zwischen etwa 1600 und 1750 detailliert dargestellt und veranschaulicht. Dabei werden selbstverständlich Kirchenlied, M...

Instrumente und Aufführungspraxis der Barockmusik ist das erste Buch, das die praktischen Belange der Barockmusik in sich vereinigt: Bebildert mit zahlreichen Fotos und Notenbeispielen werden die wichtigsten Instrumente und wesentliche Bereiche der Aufführungspraxis umfassend dargestellt. Als Autoren konnten ausnahmslos Spezialisten ihres Fachs gewonnen werden. Der Band enthält einen ersten Teil, in dem die Instrumente ausführlich besprochen ...